美国舞蹈类别
迪斯科
20世纪70年代风靡世界的一种群众自娱性舞蹈，是美国黑人创造的爵士舞之一。从70年代兴起，最初只流行在美国小城镇的黑人聚居区和拉丁美洲下层社会中，并不为人所注意，甚至被上层社会所不齿。但没多久，它就迅速流传，直至风靡全世界。迪斯科音乐强调以夸张的强弱力度的交替反复诱发内在的节奏冲动来支配舞步，比传统的华尔兹、探戈等，更为自由，突出个性。舞蹈动作可随着音乐节奏即兴发挥。
美国民间舞蹈
在美国，民间舞蹈一词所指的范围比某些国家要广泛得多，传统舞蹈、仪式舞蹈、社交舞蹈、舞厅舞蹈中的许多舞蹈都可以称作民间舞蹈、往往很难分清它们之间的界限，这和它的舞蹈文化构成有关。美国民间舞蹈主要分3部分；印第安人的舞蹈；欧洲移民及其后裔的舞蹈；黑人的舞蹈。印第安人的舞蹈包括社交性的、仪式性的、和劳动生活紧密联系的、用于治疗疾病的等等，几乎都是逆时针方向进行的圆圈舞，其中往往都渗透着对“超自然力”的祟拜。印第安人大多没有文字，小心地保存传统的舞蹈和歌曲具有重要意义，故很少和外来舞蹈相融合。欧洲的移民——英国人、爱尔兰人、法国人、德国人、西班牙人等在涌向北美大陆的同时，带来了各自传统的民间舞蹈、宫廷舞蹈、舞厅舞蹈，他们结合当地新的生活条件把这些舞蹈加以改造，创造出具有美国特点的新舞蹈形式。其中最流行的有方舞，它与英国乡村舞和法国卡德里尔舞有关，变体很多；圆舞，显然是在成对跳的华尔兹、波尔卡、绍蒂谢等舞蹈的基础上演变出来的沿舞厅周围旋转行进的舞蹈；集体游戏舞蹈通常是边舞边唱，旁观者也以歌声和拍手相和，舞蹈动作一般比较简单、生动有趣，且可以随时变换舞伴。美国黑人对美国舞蹈的发展和美国舞蹈风格的形成起着重要作用。从17世纪超，800万非洲黑人被当作奴隶运进美国，他们带来了非洲黑人舞蹈的激情和切分节奏(即把欧洲音乐以重拍故在第l拍的传统改变为把重拍放在第2拍或弱拍上)，黑人舞蹈和白人舞蹈融合交流，创造新的舞蹈形式，例如，踢踏舞和爵士舞就是把爱尔兰木底鞋舞的节奏改变成切分节奏，并一反爱尔兰人那种身躯僵直、面无表情的跳法，加上了身体和手臂的动作，形成了全新的舞种。黑人奴隶模仿和嘲讽那些趾高气扬的白人奴隶主，创造了步态舞。其他如狐步舞、布鲁斯和查尔斯顿等也成为流行一时的新舞蹈。其中许多舞蹈后来成为受人喜爱的现代舞厅舞蹈，不仅遍及美国，也风靡欧洲大陆。
踢踏舞
一种用脚击打地面的节奏性舞蹈。源于爱尔兰和兰开夏的木鞋舞。它的基本技巧是用脚跟、脚掌、半脚掌、脚尖击打地面发出响声，以丰富而复杂的节奏变化取悦观众。表演时需要在舞鞋的前掌部分加装金属片，使击地的响声清脆悦耳。踢踏舞于20世纪初在美国的杂耍剧场中风行，并出现了不少专门从事踢踏舞表演的职业演员，其中最有名的有B．鲁宾逊、E．鲍威尔、F．阿斯泰尔、P．德雷伯、R．博格和A．米勒等。这种舞在20世纪70年代曾再度流行，风靡一时。
方舞
由4对舞伴站成四方形跳的舞蹈形式，尤指美国方舞，它已成为美国民间舞蹈文化的一个很有特色的部分。方舞起源于英国乡村舞的两种派生物：一是源于英国轮舞、节奏鲜明、复杂的花样舞蹈——肯塔基跑步舞；一是路易十五时代十分流行的、四方型的法国对舞——科蒂荣。方舞通常包括一连串的“花样”，每个“花样”中的舞蹈队形都是对称的，而舞步则比较简单，“花样”的顺序是事先安排好的，由一位领舞者(可以是舞路者之一，也可以是不参加舞蹈的另一个人)用呼喊声来指挥“花样”的及时转换，他能够即景生情地呼喊出押韵的词句(有时还使用方言)来激励舞者，使气氛活跃起来，有时舞者也呼喊出与他相互应和的词句。美国方舞在发展过程中吸收了英格兰、苏格兰、法国及其他欧洲国家以及墨西哥舞蹈或民间游戏的因素，形成种类繁多的变体。
著名舞蹈团体
美国芭营舞剧院
美国最重要的芭蕾演出团体之一。1939年由R．普赖曾特和L．蔡斯创建，并由前者任团长；1945-1980年由蔡斯和0．史密斯共同接任团长。1980年后由M．巴里什尼科夫任团长。它不仅介绍古典芭蕾名作和上演各国优秀编导的作品，还鼓励年轻而有才华的编导进行创作，因此剧目广泛多样，兼容并蓄，包括各个时代、各种风格的作品。剧院设有附属的舞蹈学校。
纽约市芭蕾舞团
美国著名舞蹈表演团体之一。前身是美国芭蕾舞团。1934年L．柯尔斯坦聘请G．巴兰钦赴美建立美国芭蕾舞学校之后，在此基础上诞生了剧团。1946年巴兰钦和柯斯坦创立“芭蕾学会”。由于一系列成功的演出，于1948年应邀迁入纽约市音乐和戏剧中心，改名为纽约市芭蕾舞团。1949年J．罗宾斯任该团艺术指导。1950年开始，多次到欧洲巡回演出，并两度访问苏联，获得国际声脊三1964年迁入林肯表演艺术中心纽约州立剧院。1983年，P．马丁斯和罗宾斯接替巴兰钦的工作，担任首席芭蕾编导。多年来，剧团在巴兰钦的主持下，把俄罗斯芭蕾传统和当代的美国舞蹈风格有机地融合在一起，创立了自己的风格。剧目题材和形式广泛多样，从古典芭蕾到具有美国风格的作品，从情绪舞蹈到大型舞剧都有，其中无情节芭蕾最为突出。在巴兰钦的作品中，舞蹈与音乐融为一体。他与现代作曲家I．F．斯特拉文斯基合作，为本团编导了许多作品，最著名的有《阿贡》等。该团保留剧目大部分是巴兰钦的作品，如《火鸟》(1949＞、《浪子历程》(1954)、《堂吉河德》(1965)等。该剧团的主要著名演员有M．托尔奇夫、M．海顿、S．法雷尔等。
